Loucos Por Justiça

 

Loucos Por Justiça (Retfaerdighedens Ryttere, Dinamarca, 2020) – Nota 7,5
Direção – Anders Thomas Jensen
Elenco – Mads Mikkelsen, Nikolaj Lie Kaas, Andrea Heick Gadeberg, Lars Brygmann, Nicolas Bro, Gustav Lindh, Roland Moller, Albert Rudeck Lindhart, Anne Birgitte Lind.

Um acidente de trem resulta em diversas vítimas fatais. Um dos sobreviventes é o matemático Otto (Nikolaj Lie Kaas), que analisando dados sobre o ocorrido acredita que na verdade foi um ataque planejado para matar um sujeito que testemunharia contra uma quadrilha. 

Otto procura o militar Markus (Mads Mikkelsen), que perdeu a esposa no possível atentado. Junto com seu amigo também matemático Lennart (Lars Brygmann) e o hacker Emmenthaler (Nicolas Bro), eles conseguem convencer Markus a buscar a verdade, que por seu lado deseja vingança. 

Este interessante longa dinamarquês mistura ação, drama e comédia na medida certa para contar uma inusitada história de vingança. Um dos grandes acertos é o desenvolvimento dos personagens, todos carregando algum trauma psicológico que influencia em suas atitudes, resultando em discussões que variam de absurdas a patéticas. 

O resultado é extremamente divertido, sendo mais um acerto do cinema dinamarquês.

Aqueles que me Desejam a Morte

 

Aqueles que me Desejam a Morte (Those Who Wish Me Dead, Canadá / EUA, 2021) – Nota 6
Direção – Taylor Sheridan
Elenco – Angelina Jolie, Finn Little, Jon Bernthal, Aidan Gillen, Nicholas Hoult, Jake Weber, Medina Senghore, Tyler Perry, Tory Kittles.

Hannah (Angelina Jolie) é uma bombeira que trabalha nas florestas de Montana e que carrega o trauma de uma decisão errada. A chance de se redimir surge quando o garoto Connor (Finn Little) vê seu pai ser assassinado e consegue escapar dos criminosos. Hannah encontra Connor na floresta e fará de tudo para salvar a vida do garoto. 

Depois do ótimo “Terra Selvagem” de 2018, o diretor Taylor Sheridan volta a utilizar as locações no oeste americano como um dos pontos principais da trama, porém com um roteiro previsível e inferior na qualidade. 

A personagem de Angelina Jolie novamente exagera nas caras e bocas nas cenas dramáticas, melhorando um pouco nas sequências de ação. O filme perde pontos por alguns exageros nestas sequências, como uma queda enorme sem consequências e a grávida que enfrenta os assassinos, além dos efeitos especiais dos incêndios que deixam bastante a desejar. 

O resultado é um longa de ação genérico e totalmente esquecível.

Para Ellen

 

Para Ellen (For Ellen, EUA, 2012) – Nota 6,5
Direção – So Yong Kim
Elenco – Paul Dano, Margarita Levieva, Jon Heder, Jena Malone, Julian Gamble, Dakota Johnson, Shaylena Mandigo.

Joby Taylor (Paul Dano) é o vocalista de uma banda que viaja para uma pequena cidade do meio-oeste americano para resolver seu divórcio com Claire (Margarita Levieva) e a questão da guarda da filha pequena Ellen (Shaylena Mandigo). No pouco tempo em que passa na região, Joby começa a questionar suas escolhas de vida. 

Este drama independente tem um narrativa lenta e bastante irregular na primeira metade, com a diretora sul-coreana So Yong Kim exagerando nos closes e nas lamentações. O filme melhora na metade final quando entra em cena a garotinha e nasce uma sensível relação com o pai, que até então era totalmente ausente. 

O final simbólico é outro ponto que pode não agradar quem deseja algo fechado. Apesar da irregularidade, eu que gostei do filme e da triste história.

Em Busca de uma Nova Chance

 

Em Busca de uma Nova Chance (The Greatest, EUA, 2018) – Nota 6,5
Direção – Shana Feste
Elenco – Pierce Brosnan, Susan Sarandon, Carey Mulligan, Aarton Taylor Johnson, Michael Shannon, Johnny Simmons, Zoe Kravitz, Jennifer Ehle, Amy Morton, Cara Seymour, Miles Robbins.

Um acidente de automóvel e o filho (Aaron Taylor Johnson) do casal Allen (Pierce Brosnan) e Grace (Susan Sarandon) perde a vida. Alguns meses depois o casal está em crise, com Grace desesperada para descobrir o que aconteceu com o filho nos poucos minutos que ele sobreviveu após o acidente. 

Uma nova mudança na vida ocorre quando a garota Rose (Carey Mulligan), que estava com o jovem no acidente, aparece na porta da casa da família dizendo estar grávida, sendo rapidamente acolhida por Allen. 

Este drama segue os clichês dos filmes sobre superação após uma tragédia. É tudo muito certinho, começando pela crise do casal, passando pela aceitação da garota na família, nos problemas do filho mais novo (Johnny Simmons), até a redenção. 

O filme com certeza agradará ao público que curte o estilo, mas por outro lado será rapidamente esquecido.

O Seu Jeito de Andar & Três Formas de Amar

 

O Seu Jeito de Andar (Barefoot, EUA, 2014) – Nota 6,5
Direção – Andrew Fleming
Elenco – Scott Speedman, Evan Rachel Wood, J.K. Simmons, Treat Williams, Kate Burton, David Jensen.

Jay (Scott Speedman) é um malandro que deve muito dinheiro a um mafioso. Suas atitudes o levam a cadeia, porém sua pena se transforma em trabalhar como faxineiro em um hospital psiquiátrico. 

Rebelde, Jay termina se envolvendo com a bela Daisy (Evan Rachel Wood), uma jovem paciente que passou toda sua vida dentro de casa com a mãe, até a morte desta. Perdida, Daisy vê em Jay a chance de fugir do hospital. 

Esta comédia romântica tem como destaque a absurda originalidade da premissa ao unir personagens tão complicados. Este absurdo faz com o que filme funcione, junto com a química entre os protagonistas, principalmente a interpretação de Evan Rachel Wood que cria uma personagem delicada e ingênua. 

O resultado é um simpático longa com cara de sessão da tarde.

Três Formas de Amar (Threesome, EUA, 1994) – Nota 6
Direção – Andrew Fleming
Elenco – Lara Flynn Boyle, Stephen Baldwin, Josh Charles, Alexis Arquette.

Eddy (Josh Charles) e Stuart (Stephen Baldwin) são colegas de quarto em uma universidade. Por um erro administrativo por causa do nome, a garota Alex (Lara Flynn Boyle) é designada para morar no mesmo quarto. O que a princípio é estranho, aos poucos se transforma em um relacionamento sexual a três. 

A proposta do roteiro escrito pelo diretor Andrew Fleming foi explorar a nova fase da liberação sexual que estava crescendo nos anos noventa, buscando agradar a um determinado público. As sequências sensuais são bem filmadas, mas a história em si é um típico novelão de paixões com altos e baixos.

MR 73 - A Última Missão

 

MR 73 – A Última Missão (MR 73, França, 2008) – Nota 7,5
Direção – Olivier Marchal
Elenco – Daniel Auteuil, Olivia Bonamy, Catheriner Marchal, Francis Renaud, Philippe Nahon, Gerald Laroche.

Louis Schneider (Daniel Auteuil) é um veterano policial que sofre por causa de uma tragédia familiar. Após uma atitude intempestiva, Louis é afastado das ruas, porém mesmo assim ele continua investigando por conta alguns assassinatos que podem ser obra de um serial killer. 

Em paralelo, uma jovem (Olivia Bonamy) que foi salva por Louis quando criança, decide procurar o detetive ao descobrir que o assassino de sua família (Philippe Nahon) está prestes a ganhar liberdade. 

Este sinistro e ao mesmo tempo estiloso longa vai fundo em questões polêmicas como corrupção policial e falhas no sistema de justiça. Não é um filme de heroísmos ou grandes sequências de ação, o diretor Olivier Marchal joga na tela uma violência crua e um protagonista que não tem nada a perder para enfrentar a situação. 

Destaque para a atuação atormentada do sempre ótimo Daniel Auteuil e a pequena e também sinistra participação do falecido Philippe Nahon.

Na Mira do Perigo

 

Na Mira do Perigo (The Marksman, EUA, 2021) – Nota 6,5
Direção – Robert Lorenz
Elenco – Liam Neeson, Jacob Perez, Katheryn Winnick, Juan Pablo Raba, Teresa Ruiz.

Na fronteira do Arizona com o México, o rancheiro Jim (Liam Neeson) enfrenta dificuldades financeiras, além de tentar se recuperar da perda da esposa. O destino o faz cruzar o caminho de uma mãe (Tereza Ruiz) e seu filho Miguel (Jacob Perez) que tentam atravessar a fronteira fugindo de narcotraficantes. Ao ajudá-los, Jim também se torna alvo dos criminosos. 

A trama é uma mistura de drama, road movie e ação que se apoia na relação criada entre os personagens do rancheiro e do garoto mexicano, intercalada com algumas razoáveis sequências de violência. 

O filme passa longe dos longas eletrizantes de ação que Liam Neesom protagonizou nos últimos anos, mostrando também que o ator já está um pouco envelhecido, ficando claro o uso de dublês em algumas sequências. 

É uma obra genérica que prende a atenção e que logo será esquecida.